Милан на диване: медузы, цветы и насекомые на Milan Design Week

С 4 по 9 апреля в Милане проходит главное событие в мире дизайна – Milan Design Week 2017. Мы собрали 5 нестандартных экспозиций, которыми удивляют дизайнеры.

Насекомые и коллекция A Life Extraordinary от Moooi

Помещение в 1700 кв. м. и 160 ламп, которые горят вместе – не единое, чем впечатлит Moooi. Бренд собрал новинки от Мартена Баса, Луки Никетто, Бертьяна Пота, Юста ван Блейсвейка и дополнил концептуальную экспозицию насекомыми.

Фотографии насекомых под микроскопом – авторский проект Левона Бисса. Портреты жуков гипермасштабировали и украсили ими выставочное помещение. Считаем ли мы, что вышло круто? Да.

Медузы от японской студии Nendo

Медуза – это вода. Она обитает в воде и имеет на 98 % водянистое тело. Дизайнеры взяли эту концепцию за основу и создали необычные вазы-медузы Jellyfish.

В проекте Invisible outlines студия Nendo исследует, как контуры предметов влияют на наше восприятие. Что есть четкие, а что размытые очертания? Как мы делим пространство на "внутри" и "снаружи"?

Невесомые вазы-медузы из полупрозрачного силикона будут жить в воде. Дизайнеры планируют погрузить 30 объектов в огромный аквариум с разнонаправленными потоками воды. Они будут двигаться и обретут еще большее сходство с их живыми прототипами.

Цветы от COS и StudioSwine

Шведский бренд одежды COS и британская студия Swine привезут в Милан свою весну – цветущую композицию NewSpring.

В центре экспозиции – древовидная скульптура из наполненными туманом цветами. Шары остаются невредимыми, касаясь одежды, и красиво лопаются при контакте с кожей.

На создание проекта дизайнеров вдохновила природа и смена времен года. Основатели Swine Азуса Мураками и Александр Гроуз говорят, что 2016-й принес много перемен и кризисов. Их инсталляция воплотила момент созерцания и спокойствия.

Презентуют мультисенсорную скульптуру в заброшенном кинотеатре Cinema Arti. Если вы не собираетесь в Милан, устройте весну у себя на диване и просто посмотрите тизер

Клоуны в проекте Stone Age Folk от Хайме Айона и Caesarstone

Яркие работы Хайме Айона сейчас на слуху. Не менее ярким обещает быть совместный проект испанского дизайнера и израильской фабрики Caesarstone. В палаццо Сербеллони, где когда-то жили Наполеон с Жозефиной, они покажут кварцевый камень в сорока восьми оттенках.

Гигантская инсталляция Stone Age Folk (Народ каменного века) выполнена в традиционной технике маркетри. Дизайнеры пытались доказать, что кварц лучше поддается обработке, чем гранит или мрамор. Камень истончили до толщины стекла и вылепили из него сложные формы.

Кроме образов клоунов Хайме Айон использовал птиц, цветы и другие фигуры, взятые из фольклора разных культур.

Машина времени от Ли Брума (Lee Broom)

Инсталляция Time machine посвящена десятилетию бренда Ли Брума. Британский дизайнер воссоздал предметы, над которыми он работал все это время, в единой цветовой палитре и с новой отделкой, которая сплотила презентацию.

Экспозицию расположили на карусели, что символизирует течение времени. Карусель постоянно движется, показывая жизненный цикл бренда и изменения, которые с ним происходили.

Центральным элементом экспозиции стали "дедушкины" часы с медным маятником. Традиционный предмет дизайнер модернизировал современным силуэтом. Добавил остроту углов и резкие линии, напоминают архитектуру эпохи брутализма.